De Cinema Paradiso a Netflix: L’Evolució i el Cost del Consum Audiovisual en l’Era Digital

22 May, 2024
–
Propietat Intel·lectual
–
Lucas Charnet


És difícil contenir l’emoció en presenciar l’epíleg de “Cinema Paradiso”. Quan Salvatore Di Toto, ara un reconegut director, contempla en l’escena final de la pel·lícula tots els talls de petons que el seu estimat amic Alfredo havia guardat durant anys i que li són entregats pòstumament. Amb pocs segons de visionat, el temps s’atura i el transporta de nou a la seva infància, quan era simplement el petit Toto, només un nen de 8 anys, captivat pel cinema del seu pintoresc poble, ara desaparegut juntament amb tantes altres sales del país.

📢 Pots escoltar l’episodi sobre per què Netflix està pujant el preu de les suscripcions del nostre podcast “Autores con derechos” en aquest enllaç.

La realitat és que tots portem amb nosaltres alguna pel·lícula que ens ha fet vibrar i que ens ha acompanyat al llarg dels anys. Moltes d’aquestes pel·lícules probablement hagin estat projectades en cinemes que ara, tristament, ja no existeixen. El director Giuseppe Tornatore, allà per 1988, va preveure el que avui, tres dècades després, s’ha convertit en una realitat inevitable per al setè art: la transformació radical de la indústria cinematogràfica tal com la coneixíem.

En el seu lloc, ha sorgit una nova forma de consum, impulsada per les plataformes digitals, que, igual que el cinema d’abans, busquen commoure i atrapar l’espectador. En aquest article, explorem el canvi més transcendental en la indústria audiovisual des de l’era del cinema mut al cinema sonor, i analitzem per què aquestes plataformes estan incrementant les seves tarifes de subscripció: llum, càmera… i drets d’autor!

Un profund canvi en la indústria

En una era de constant canvi digital, el cinema no ha estat menys i ha hagut d’adaptar-se a marxes forçades a la digitalització del consum de contingut. Amb la irrupció de la pirateria a principis dels 2000, amb plataformes de descàrrega il·legals com eMule, Series Yonkis o uTorrent, es va albirar el que ens depararien els següents anys: plataformes digitals de pagament amb accés a contingut pràcticament infinit a l’abast de la nostra mà. Al cap i a la fi, Spotify, Netflix, HBO no deixen de ser plataformes com aquelles amb la diferència que paguen els corresponents royalties de drets d’autor als titulars de les seves obres.

Canvi de consum i d’ingressos: L’accés No Lineal

Antigament, les tres principals fonts d’ingressos de les productores de pel·lícules eren les entrades de cinema, la venda del famós i difunt “vídeo i DVD” i els drets televisius de comunicació pública. No obstant això, igual que en la música, on abans únicament es venien CDs i cassets per al reproductor del nostre cotxe, el consum s’ha diversificat.

Els canals clàssics de consum (Cinema i TV tradicional) estan anant a la baixa davant l’aparició i diversificació de nous mitjans d’emissió com les plataformes digitals o els centenars de canals de televisió a la carta especialitzats en un contingut en concret. Una de les raons per les quals aquests nous mitjans estan deixant enrere als primers és el ‘consum no lineal’. En els canals tradicionals, l’espectador havia d’adaptar-se a una programació concreta i inalterable, en un horari fix, des d’un dispositiu determinat (TV o Cinema), i sovint havent de consumir publicitat. En canvi, aquests nous mitjans permeten a l’espectador un consum No Lineal, és a dir, accedir al contingut des del lloc i moment que desitgin a través del dispositiu que els plagui; televisor, tauleta, mòbil, etc.

Aquesta forma de consum s’ha estès a pràcticament totes les indústries, començant per la música (Spotify, Apple Music, Prime Music, etc.), el cinema i el contingut audiovisual (Netflix, HBO, Prime Video, Disney+, etc.), i fins i tot mitjans tan tradicionals com la ràdio, amb l’auge imparable dels podcasts (paraula que neix de la unió d’iPod i Broadcasting, encunyada per primera vegada el 2004).

Un canvi en la producció de contingut

El canvi en la forma de consum ha implicat un canvi profund en la pròpia indústria i especialment en el tipus de contingut audiovisual que es produeix. Si bé abans es feien projectes per a pel·lícules de 90 minuts, ara, i especialment des de la pandèmia, s’inverteixen grans quantitats de diners en macro sèries de 10 capítols i 50 minuts per episodi amb trames que s’estiren com xiclets per prolongar el temps que estem davant de la pantalla.

Per posar un exemple d’aquest canvi en la forma de produir, el pressupost de la trilogia de “El Senyor dels Anells”, la tercera part de la qual “El Retorn del Rei” és la pel·lícula més oscaritzada de la història juntament amb “Titanic” i “Ben-Hur”, va tenir un cost de 300 milions de dòlars. En canvi, només la primera temporada de “Els Anells de Poder” d’Amazon Prime ha costat més de 500 milions de dòlars.

Com afecta als espectadors: pujades de preu

Recentment hem sabut que les principals plataformes digitals, com Netflix, HBO, Disney, Prime Video i Filmin, pujaran el preu de les seves subscripcions mensuals. Aquesta decisió és part d’una estratègia de màrqueting que va començar fa més de 10 anys, quan allà pel 2015, gairebé ningú coneixia què era Netflix o una plataforma digital.

L’estratègia d’aquestes plataformes va consistir a oferir accés pràcticament il·limitat a una enorme quantitat de contingut a un preu molt reduït. Amb el bombardeig de macro estrenes setmanals es buscava mantenir l’espectador enganxat al sofà de casa creant la necessitat de no perdre’s res (FOMO Fear Of Missing Out). No obstant això, aquest model comercial és insostenible a llarg termini, el que ha portat aquestes plataformes a incrementar les seves tarifes per poder mantenir la qualitat i la quantitat de la seva oferta de continguts.

Ara, en canvi, les plataformes prioritzen produccions rentables i segones parts de sèries taquilleres per rendibilitzar les grans inversions del passat. Això, combinat amb el fet que ara, en lloc de pel·lícules, es fan sèries molt més llargues que encareixen les produccions, fa que les subscripcions a les plataformes s’hagin encarit desorbitadament en els últims anys.

Per posar un exemple, el preu de subscripció de Netflix el 2015 era de 7,99 €, mentre que ara costa 12,99 €. A Amazon Prime Video, el preu de subscripció el 2016 era de 19,90 € anual, mentre que avui és de 49,90 €. El mateix passa amb Disney+, el preu de llançament de la qual el 2020 era de 6,99 €, i avui és de 11,99 €. En síntesi, subscriure’s a totes les plataformes solia costar 65 € i ara 130 € al mes.

¿Pujaran eternament els preus? El sentit comú ens diu que no, però referents com Steve Jobs ens van ensenyar que es pot generar una necessitat en la gent si es fa de manera adequada. Els mòbils anteriors a l’iPhone el 2007 tenien un cost de 80 €, mentre que avui es pot arribar a pagar fins a 1.650 € per un telèfon, si és que encara se li pot dir així.

Conclusió

De la mateixa manera que Giuseppe Tornatore va descriure la gradual i inevitable desaparició de les sales de cinema que avui és més que una realitat, ens enfrontem a un moment en què el consum de qualsevol tipus d’obra canvia de la mà de la vertiginosa evolució tecnològica del nostre temps. Davant d’això, és crucial entendre el funcionament dels drets d’autor i com aquests s’adapten a aquest canvi, protegint les obres i garantint una protecció justa per als seus titulars.

A MES Advocats, oferim assessorament integral i acompanyament en el procés de registre i gestió d’obres creatives, brindant un servei personalitzat i eficient per als nostres clients. La nostra experiència ens permet oferir un servei ràpid, a mida i amb un resultat excel·lent. Si necessites més informació o estàs interessat en l’obtenció d’un pressupost, no dubtis en consultar-nos.

###


AutorsPropietat intel·lectual

---